Въведение: Наследство на звука

Брас инструменти са заемали централно място в човешкото изразяване в продължение на хилядолетия, развивайки се от простите сигнални устройства в сложните, изразителни инструменти на съвременната музика. Тяхното пътешествие отразява по-широки технологични, културни и художествени промени от ведомствени занаятчийски занаяти от металообработваща техника до прецизното инженерство на днешните концертни зали. Физиката на ]хармония серия формира основата на всички медни инструменти, където фиксирана дължина на въжените линии естествено произвежда специфичен набор от писти. Разбирайки как производителите и играчите манипулират тези акустични свойства през вековете не само задълбочават нашето оценяване на тяхната роля в музиката, но и разкрива гениалността, която превръща месите в един от най-неут родове на инструменти. Тази статия проследява ключовите разработки, материали и иноватори, които оформят месингови инструменти от техния естествен произход към съвременната ера.

Произход на инструменти за сутиен: От природата до метал

Най-ранните предци на съвременните месингови инструменти не са били използвани от древните народи, за да произвеждат шумни, проникващи звуци за комуникация, ритуали и войни. В Египет, Месопотамия и долината Инд, прости тромпети, изработени от бронз и сребро, се появяват в археологически записи, датиращи от 3000 г. пр. Хр. Тези ранни инструменти са били способни да произвеждат само няколко нотки, нетипично фундаменталните и нейните overtones . Те са имали огромна символична сила и често са били свързани с роялти, божествени или военни.

Един иконичен ранен инструмент е шфар[, направен от рог на овен, който остава в употреба в еврейски религиозни церемонии днес. По същия начин, ]лур, извит бронзов тромпет от скандинавската бронзова епоха (около 1 BCE), е бил открит в блати през Скандинавия. карникс, висока Келтска тръба със стилизирана камбана на главата на животно, е бил използван за ужас на противниците на бойното поле. Металоработащите постижения през бронзовите и железните епохи са били разрешени за създаването на по-трайни и резонни инструменти.

Средновековието и Ренесанса: Комплексност на занаятчиите

Естественият тромпет

През Средновековието, дизайнът на месинговия инструмент е предприел решителна стъпка напред с развитието на естествената тръба. Изработена от една дълга тръба месинг или сребро, навита в компактна форма за преносимост, този инструмент е използван в цяла Европа от благородници и градски стражи. Дължината му около седем фута на фундаменталния терен, и играчите могат да произвеждат само нотите в хармоничните серии. Но квалифицирани изпълнители могат да достигнат горните части, създавайки брилянтни фенфарове. Естествената тромпет се превръща в ателие в дворцови церемонии, военни лагери и ранни граждански групи, известни като Стадффейфър в немските прозвучителни земи.

Сакбутът: Първият инструмент за плъзгане

Около 15-ти век, голяма иновация се появи от sackbut, ранна форма на тромбона. За разлика от естествената тръба, сакът използва плъзгаща U-образна тръба, за да коригира дължината на инструмента air колона, позволявайки на играча да произвежда пълна хроматична скала. Това направи сака далеч по-гъвкав от неговите фиксирани дължина съвременници. Тя е използвана в свещена музика, граждански ленти, и ранни оперни оркестри. Композитори на Ренесанс, като Джовани Габриели и Клавдио Монтеверди, пише части, които използват саламбути е жилава и способността му да се слива с гласове, често в антифонни оперни опори като St. Marks Bass Basilica във Венеция. Инструментите са меки за сравнение с модерните тромболни.

Змията и Корнет

Докато сакът осигуряваше плъзгащ механизъм, Ренесансът също видя възхода на cornet (кривоъгълен дървен инструмент с дупки на пръстите и месингов мундшуик) и [серпент[ (дълбокогласов, дървен вятърен инструмент, покрит с кожа с дупки на пръстите). Змията, макар технически да служи на басовата функция, която по-късно месинговите инструменти ще запълнят. Тя беше стабилна във френската църковна музика до 18-ти век и проправи пътя за евентуално развитие на вентилирани бас месинг. До края на Ренесанс, месинговите инструменти бяха здраво вградени в тъканта на европейската музика, вече не ограничаващи се до сигнализиращи роли.

Барокът и класическият Ерас: разширяване и префинение

Baroke Brilliance

Барокният период (1600 .1750) е видял актьори с месингови елементи, които са се заели с новата музикална форма на опера, оркестри и концерто. Композитори като Йохан Себастиан Бах, George Frideric Handel и Хайнрих Шюц пишеше веществени части за тромпет и рога. Природната тромпет, въпреки ограниченията, беше наградена за яркия си, заострен звук. Играчите развиха изключителни умения в навигацията на горните хармонични части, често играейки в кларино регистър.

Класически хранилища

Тъй като класическата ера (1/50 . 1820) продължава да се развива месингови инструменти. Използването на croks[[FLT:]] . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

19 век: революцията на клапата

Механиците на клапата

В началото на 19 век изобретяването на клапата е най-трансформативния развитие в историята на месинговите инструменти. Валвс позволява на играчите да променят незабавно дължината на инструмента, което им позволява да играят с лекота всички хроматични нотки. През 1814 г. Хайнрих Щьолцел и Фридрих Блюхмел патентова първия практически буталов кран в Прусия. Това беше последвано от кашонния клапан и, критично, Перинт-директния клапан (1839), който стана стандарт на съвременните тръби. В Германия и Австрия, се развиха , превръщайки се в стандарт за рогове и в туби.

Корнет срещу Тръмпет

Революцията на клапата доведе до разклоняване на инструмента. cornet, със своята компактна форма и предимно коничната бормашина, произвежда по-топъл, по-кръгъл тон от цилиндричната тръба. Корнетът стана изключително популярен в военните ленти от 19-ти век и ранния джаз, докато тромпетът запазваше по-ярка, по-проникващ звук, предпочитан в оркестърните настройки. Това разграничение между те съотношения дефинираше тоналните идентичности на месисното семейство за поколенията, които предстоят.

Нови гласове: Саксхорни и Вагнер Тубас

Адолф Сакс, най-известен за изобретяването на саксофона, създава също [[FLT: 2] саксон. Тези клапи са снабдени с еднородна конична бормашина и осигуряват съвкупление, балансиран глас за бързо разширяващите се вятърни ленти на Европа и Америка. Междувременно Ричард Вагнер търси тембър, който е засякъл рога и тромбона за неговия епичен Ring цикълът . Резултатът е Вагнер туба, инструмент, който остава основен за омагнетното окраско- първенство .

Индустриализацията на Брас производство

През 19 век също така видяха дълбоки постижения в производството. Фабриките в Германия, Франция, Англия и САЩ започнаха да произвеждат месингови инструменти, използвайки инструменти и стандартизирани части. Американската гражданска война беше основен катализатор, движещата търсенето на военни инструменти в E-флаш и B-флаш. Компании като Bosey & Hawkes, Selmer, Кон и Bach (основан в началото на 20 век от Virtuoso тромпетор Винсънт Bach) постави нови стандарти за качество и последователност. Брас инструмент, правейки смесица на изкуството и индустрията, балансиращ ръчната прецизност с ефективността на събирателната линия.

20 век до наши дни: Иновации и интеграция

Материали Наука и Ергономична

През 20 век се наблюдава вълна от материали и инженерни подобрения. Никел-сребър (медна-никел-цинкова сплав) стана популярен материал за клапи и слайдове, дължащи се на устойчивост на корозия и издръжливост. Монел метал беше въведен за бутала, предлагайки по-висока устойчивост на износване. Брасови сплави бяха рафинирани за оптимизиране на резонанса, с опции като жълт месинг, златист месинг и месинг , който влияе на хармоничното съдържание и проекция на инструмента.

Джаз и Брас Солист

Брас инструменти са неразделна част от почти всеки модерен музикален жанр, но тяхната роля в джаз заслужава специално внимание. Ню Орлиънс традицията разчиташе силно на корнет и тромбон, с играчи като Бъди Болден[ и Йосеф "Кинг" Оливър[ за създаване на речника. Луис Армстронг от рогоносеца до тръбата определи концепцията на съвременния солист за времето, празинг и мелодикно изковата закот. По-късно Мили Дейвис

Модерният оркестър и вятърната лента

В раздел "Оркестърни месинг" се намира крайъгълен камък на съвременната симфония. Композитори като Ричард Страус, Густав Махлер и Игор Стравински[ пише за вентилни месинг с безпрецедентни изисквания. През последната половина на 20-ти век композиторите като Люкиано Берио (Шекенза X), ), Ианис Ксенкис Ксенкис ]] и Дружките [LT:1**LT:15] като водещите маркери, водещите и дрони] са изградени на маркери, които се изследватте и динамичнате

Електронен сутиен и цифровата епоха

В края на 20-ти и началото на 21-ви век се наблюдава въвеждането на електрически и електронни месингови инструменти. EVI (Електронен валве инструмент), изобретен от Найл Щайнер през 70-те години, използва сензори за задействане на синтезирани звуци. Пикъп системи[ за акустични клаксони позволяват на играчите да усилват инструментите си с чист, нецветен звук, от съществено значение за съвременното сценично представяне и записване.

Резюме: Основните миля в развитието на инструмента за брас

  • Древна ера (до 500 CE): Естествени материали (рогове, черупки) и прости метални тромпети, използвани за сигнализиране и ритуал. Хармоничната серия е единственият музикален ресурс.
  • Средни векове/Възраждане (500 .1600): Естествената тръба е рафинирана; сагът въвежда механизма на плъзгане; змията и рогът осигуряват бас и алто гласове.
  • Барок/Класик (1600 .1820):[ Природна тромпет и рог постигат виртуозни височини в Кларино стил; ръчно спиране и мошеници разширяват изразителни опции.
  • 19th Century (1800 .1900): [ Изобретението на клапата позволява пълно хроматично свирене; нови инструменти (туба, рог, еуфон, саксон, Вагнер туба) се появяват; масовото производство започва.
  • 20th Century to Present:[ Материали науката подобрява надеждността; джаз преопределя месинг солист; електронно усилване разширява звуковата палитра; дигитален дизайн и 3D печат отворени нови граници.

За по-нататъшно четене, разгледайте Входа на Британика на месингови инструменти, колекцията на Националния музикален музей от исторически месингови инструменти, както и Наръчника на Виена Симфоничната библиотека за месингова акустика.

От бойните полета на древен Рим до концертните зали и джаз клубовете на днешния ден, месинговите инструменти се оказаха забележително приспособими и трайни. Еволюцията им не е затворена глава, а продължаваща история, водена от творчеството на създателите, амбицията на композиторите и уменията на играчите. Дали в ръцете на симфоничен тромпетист, соло джаз изпълнител или производител на електронна музика, месинговото семейство продължава да вдъхновява със смелия си, изразителен глас.