Table of Contents

Разбиране на основите на производството на тон

Всеки музикант разбира, че не е просто страничен продукт на техниката . Това е основното средство за музикална израз. Когато се изправи пред технически взискателни работи, основата на производството на тон трябва да бъде толкова солидна, че тя става автоматична, позволявайки на играча да се съсредоточи върху артистичност, а не механика. Четирите стълба .

Поддръжка на дишането често се описва като двигател на месинговия звук. Без стабилна, контролирана колона от въздух, устните не могат да вибрират ефективно и инструментът не може да резонира напълно. Много играчи погрешно приравняват подкрепа на дишането с просто поемащи големи вдишвания, но истинските умения се крият в управлението на този въздух през цялата фраза. Едно общо упражнение, използвано от професионалистите, е да се упражнява поддържане на един единствен терен, като постепенно се намалява обема на въздуха, след което се увеличава отново, като същевременно се поддържа същата терена и динамика. Това развива пропиоцептивно осъзнаване на въздушния поток, който е безценен по време на бързите технически сложни проходи.

Embouchure е интерфейсът между играча и мундщука. Тя трябва да бъде достатъчно твърда, за да осигури устойчивост, но достатъчно спокойна, за да позволи свободна вибрация. Над стегнати ембохури произвеждат тънък, щипка звук; прекалено хлабавите такива водят до дихателен, нефокусиран тон. Мускулите около устата . Orbicularis орис, зигоматус, и депресор ангули или . Трябва да работят в хармония. Брас педагоги често препоръчват използването на огледало по време на мушлета бръмчене упражнения, за да проверите за симетрия и прекомерно напрежение. Малки дисбаланси могат да станат увеличени в трудно репертоар, особено в високия регистър или по време на бърза артификация.

Позьор пряко влияе върху ефективността на дихателния механизъм. Слабото поза компресира диафрагмата и ребрата, намалява капацитета на белите дробове и го прави по-трудно да се поддържа пълен тон. Обратно, прекалено твърда военна стойка може да създаде напрежение във врата и раменете, която се спуска надолу към ембохурата. Идеалната поза е една от динамичното подравняване: гръбначен стълб дълъг, раменете са спокойни, но не се срутват, главата балансирана на врата, и краката засадени рамо-не. Много учители се застъпват за голфиране или голденкраис метод, за да помогне на месинг играчите да развият тяло, което не възпрепятства производството на тон.

Опипване е последното парче от пъзела. Никоя техника не може да компенсира мундщука, която е зле пригодена за играча по лице или инструмент с течове или лошо налягане на клапата. Краят на мундщука, дълбочината на чашата, гърлото и гърба всички влияят на цвета на тонуса, нефрита и лекота на отговора. Обща грешка е да се промени оборудването в търсене на бързо решение, но най-ефективният подход е първо да се овладеят основите и след това изберете предавка, която допълва играча естествени тенденции и изискванията на репертоара.

Управление на дишането и подкрепа

Дишането контрол не е едно умение, но събиране на междусвързана способност: инхалационна скорост, скорост на въздуха, обем на въздуха, и exhalation контрол. За предизвикателни месинг работи по-специално тези с дълги фрази, широки интервали, или екстремна динамика на всеки от тях трябва да бъдат разработени независимо, преди те да могат да бъдат комбинирани свободно.

Диафрагматично дишане в практиката

Повечето играчи разбират концепцията за да дишаш от нефрита, но малцина го изпълняват последователно под натиск. Надежден бормашина е да лежиш плосък на пода с книга на корема. Вдишай бавно през устата, усещайки, че книгата се издига; издишай бавно, чувствайки го по-ниско. Целта е да се запази горната част на гърдите все още. След като това е удобно, опитайте го, докато стои, а след това докато държи инструмента в игра позиция. Прехвърляне на сензация от лежеше надолу позиция към една е от решаващо значение, защото тялото е проприоцепция промени с поза.

Дългите тонове: непреговарящите

Дългите упражнения са били основна част от месинговата педагогика от векове, но тяхната стойност често се подценява. Ключът не е само да се държи терена, но да се оформя.

  • Започва от Пианисимо, Кресчендо до фортисимо, след което декресцендо обратно към пианисимо през продължителността от 15 год. Това изгражда динамичен контрол и гарантира, че въздушния поток остава постоянен дори и когато налягането на въздуха се променя.
  • Задръжте бележка на постоянна форте за 30 секунди, фокусирайки се върху стабилността на терена и цвета на тон. Използвайте хроматичен тунер, за да проверите интонацията; странстващата игла показва непостоянна подкрепа на дъха.
  • Изключи по-дълги тонове на всеки част от хармоничната серия[ за развитие на консистенция между регистрите. Ниският регистър е особено показателен за слабости в дишането.

Управление на дишането при търсене на проходи

В предизвикателни репертоар, управление на дъха е за да се знае точно колко въздух всяка фраза изисква и планиране къде да дишат дълго преди музиката пристига. Полезно упражнение е да се упражнява трудна част на половин скорост, докато маркират точки дъх с молив. След това практика в изпълнение скорост, но умишлено да си поеме дъх в тези маркирани точки, дори ако те се чувстват неестествено в началото. С течение на времето, дишането става автоматично. За работи с разширени фрази, като например бавно движение на Hindemit sonata или устойчиво джаз balladplayers може да използвате горкулярно дишане . или гостагерирано дишане в ансамбъл настройки, но за соло работи, ефективно управление на въздуха е от първостепенно значение.

Дишане подкрепа упражнения извън инструмента

Например, на горно-инструмент упражнения могат да ускорят напредъка. Например, на гол-инструмент на .дишане строител (проста пластмасова тръба с пинг-понг топка) принуждава играча да контролира обема на въздуха и скоростта да поддържа топката aloft. Като алтернатива, практикуват съскане: вдишване дълбоко за четири броя, след това свистят постоянно за осем, дванадесет или шестнадесет брой, поддържане на последователно налягане.

Обезвреждане на ембошура за засилено резониране

В embouchure е най-личният аспект на месинг играене . Но две гърди устата мускули са точно еднакви. Въпреки това някои принципи се прилагат универсално. Резонантен тон изисква устните да вибрират свободно с минимално заглушаване. В embouchure трябва канал на въздушния поток ефективно, така че устните . вибрацията се прехвърля напълно към мундщука и инструмент.

Фирмени кътчета, свободен център

Месните усти често се описват като по-твърди, по-неподвижни. кътчетата на устата , Orbiculis или е в страни, да действа като човек жици, стабилизиране на центъра на устните. Ако цялата устна е стегнат, вибрациите стават задавени и тонът тънки. За да се развие това съзнание, практикува бръмчене на мундщука сам, докато гледате в огледалото. Потърсете за всяко puckkering или дърпане на едната страна. Много играчите откриват, че лека усмивка или стягане на ъглите помага, но бъдете внимателни: твърде много усмивки могат да дръпнат мундщука нагоре и да създаде проблеми с настройката.

Устойчивост на поставяне на уста

Последователно поставяне на устата е от съществено значение за надежден отговор. Повечето учители препоръчват мундщука да бъде поставена така, че две трети от горната устна и една трета от долната устна са вътре в ръба (за тръба и рог) или малко по-центрирана за тромбон и туба. Въпреки това, лицевата анатомия варира, и най-доброто поставяне е този, който получава най-чистия тон с най-малко усилия. След като го намери, маркират психически и го проверите преди всяка тренировка сесия. По време на сложни пасажи, умора може да предизвика промяна на мундщука, така изграждането на мускулна памет чрез повторение е от решаващо значение.

Embouchure упражнения за контрол

Отвъд простите бръмчене, опитайте следното:

  • Lip scrers без инструмента: Buzz серия от хармоници само с мундщука, движат се от ниско до високо и обратно. Концентрирайте се върху поддържането на същия размер на отвора на устните; промяната на терена трябва да дойде само от скоростта на въздуха.
  • ]Супер глисандос: Бавно плъзгане от ниско бръмчене до високо бръмчене, усещане за постепенно затягане на ъглите.
  • Шепнещи тонове: Играйте изключително меко на инструмента, така че звукът е почти шепот. Това принуждава ембохурата да работи с минимален въздух, разкривайки всякакво напрежение или нестабилност.

Настройка за репертоар

Класическият Arban etude може да се обади за центриран, чист тон с минимален вибрато, докато джаз соло може да изисква по-широк, по-гъвкаво ембохура, за да се настанят ръмжене, завои, и широк вибрато. Играчът трябва да експериментира с леки модификации . Повече лип ролка-ин за по-тъмен звук, повече устни напред за по-ярка нефрит и практика тези модификации в изолация, преди да ги прилага към репертоар.

Позициониране и физическо подравняване

Физическите подравнявания често се пренебрегват при преследването на тонус, но това директно влияе както на капацитета на дишането, така и на нивата на напрежение. Човешкото тяло е предназначено за движение, но свиренето на месингов инструмент изисква статично положение за продължителни периоди.

Идеалната стойка за игра

Стояща или седнала, гръбнакът трябва да се чувства така, сякаш се удължава от опашната кост през короната на главата. Кожата на ребрата трябва да бъде отворена, не се срутва, а раменете трябва да седят назад и надолу без повдигане. Много играчи несъзнателно повдигат раменете си, когато вдишват, което активира вторичните дихателни мускули и намалява ефективността на нефрита. Проста проверка: докато вдишва, поставете една ръка на корема и една на ключицата. Коремът трябва да се движи първо, ключицата на последната.

Седалки срещу Стоене

В ансамбъл настройки, месинг играчите често седят за дълги репетиции. Лошо проектирани стол може да насърчи slouching. Използвайте стол, който позволява бедрата да бъдат малко по-високи от коленете, и да седи към предния край, за да запази гръбнака прав. Ако стои, разпределение на теглото равномерно на двата крака, с колене леко огънати, за да се избегне заключването им.

Интеграционно движение

Професионалните месинг играчи често включват фини движения . леко люлеене, лифт на инструмента на дълго поддържа нотки . Докато играе предизвикателни пасажи, съзнателно проверка за стягане в раменете, челюстта, или врата на всеки няколко мерки. Кратка умствена реплика като готварски .

. Тялото е инструмент; месинг инструмент е само един усилвател. Ако тялото ви е напрегнат, звукът ви ще бъде напрегнат. . . Арнолд Джейкъбс, тубист и педагог

Разширени техники за предизвикване на репертоар

Когато музиката изисква скорост, екстремен обхват или сложни ритми, тонът често страда, тъй като играчът се фокусира върху само получаване на бележките.

Бавна практика с Тон като приоритет

Най-ефективната техника за поддържане на тон в трудни работи е да ги практикуват в ледников темпо, достатъчно ниска, че всяка нота може да бъде оценена за богатство, интонация и резонанс. Използвайте метроном, определен на 30 год. и да играе преминаването в половин ноти или цели бележки, дори ако оригиналът е шестнадесети. Това излага слабости в подкрепа на дишането, embouchure промени, и координация на пръстите. Само постепенно увеличаване на темпото, гарантира, че тон качество остава същото при скорост, както е в бавна темпо.

Динамичен контрол като Tonal инструмент

В действителност, много играчи произвеждат най-богатия си звук при mezzo-forte до ] forte динамични нива, докато pianissimo[] може да стане тънък и нестабилен. Практика, играеща трудния преход при обеми от pp до fff[, фокусирайки се върху поддържането на ядро от звук дори и на най-меките нива. Използвайте crescendo-decrescendo модел на дълги нотки като за затопляне на секцията.

Интонацията и тонът са несравними

Ухото възприема лошата интонация като тънък, носно качество. Използвайте дрон (продължително хвърляне от тунер или тон генератор) докато практикувате трудния проход. Съвпадение на дрона точно; ако месинг нота waveers, въздух или embouchure е нестабилна. За пасажи с широки интервали, практикувайте чисти интервали (октави, пети, четвърти) над дрон за укрепване на авралната памет.

Откриване на най-добрите пръсти и плъзгане позиции

Всеки месингов инструмент има алтернативни пръсти (или плъзгащи се позиции за тромбон), които произвеждат малко по-различни цветове на тонуса. В предизвикателен репертоар, проучване на тези алтернативи може да даде по-отзивчив вариант. Например, на тръбата, използване на третия клапан вместо на някои остри нотки може да подобри интонацията и по този начин тон. На тромбона, намиране на алтернативна позиция, която избягва по-малко резонантни частични може да направи звук по-фокусиран.

Вибрато: The Final Polish

Вибрато добавя топлина и характер, но трябва да се контролира. Широко, бавно вибрато може да направи тон тежък; бърз, тесен вибрато може да създаде напрежение. Практика вибрато първо на дълъг тон, с помощта на метроном, за да се определи скоростта (напр. четири импулса на ритъм 60 BPM). След това го интегрират в предизвикателния пасаж само след основния тон и интонация са твърди. За класически репертоар, вибрато често е запазено за по-дълги ноти; за джаз, той може да се прилага по-либерално, но винаги като средство за изразяване, а не маска за лош тон.

Оборудване и поддръжка на Оптимален тон

Дори и с перфектна техника, зле поддържан инструмент или несъвместим мундщук ще предотврати появата на богат тон. Брас играчите трябва да третират своето оборудване като жизненоважен партньор в звуковото производство.

Почистване и смазване

Натрупаната мръсотия, масло и слюнка могат да променят вътрешния обем на инструмента, засягащ резонанса. Ежемесечно почистване със змийска четка и хладка вода (избягване на гореща вода, която може да изкривява метала) е от съществено значение. Клапите трябва да се смазват ежедневно; пързалките трябва да се смазват седмично. Гъмти клапа или лепкава пързалка не само пречи на техниката, но също така въвежда непредвидима устойчивост, която дестабилизира тона.

Избор на мишка

По-дълбока чаша обикновено произвежда по-тъмен, по-мек тон, докато плитка чаша дава по-ярък, по-прожективен звук. За предизвикателни репертоар, който изисква и двете, често е необходим компромис. Много професионални играчи притежават множество мундщука и превключвател въз основа на парчето. Когато се съмнявам, работа с опитен учител месинг или уважаван музикален магазин, за да опитат няколко опции с вашия инструмент. Носете четка за уста и почиствайте интериора редовно; парчета отломки могат да причинят бръмчене или лош отговор.

Състояние на инструмента

Пропуски в тръбата, износен клапан компресиране, или вдлъбнатини, които нарушават колона въздух всички деградира тон. Има професионален техник инспектира инструмент най-малко веднъж годишно. За по-стари инструменти, компресия може да се възстанови чрез замяна на клапи филцове и пружини. Поддържане на лак или сребърна плоча завърши не само запазва инструментите външен вид, но също така предотвратява окисление, което може да засегне вътрешния бор.

Умствено подготовка и слушане

Отвъд физическата техника, производството на тон е повлияно от плеъра, умственото изображение на звука. Разработването на богата тонална концепция изисква последователно слушане на майстор месинг играчите в жанрове. Проучване записи на авторитетни месингови артисти като Håkan Hardenberger (тръбовиден), Ian Bousfield (тръмобол), Денис Brain (рог), и Roger Bobo (туба). Анализирайте цвета им тон в различни динамични и стилистични контексти. След това, опитайте се да емулирате този звук в собствената си практика, използвайки вътрешното си ухо като водач.

Преди да играете труден пасаж, психически репетиция на дъха и тон, които искате да произвеждате. Много от най-добрите играчи на месинг използват техника, наречена гонката преди бележката, представяйки си точното качество на първата нота, преди да го играят. Тази умствена подготовка PRIMES тялото да произвежда този звук автоматично.

Заключение

Богат тон в предизвикателни месингови произведения не е подарък, запазен за късмет няколко . Това е резултат от системна работа по основите, целеви упражнения, и постоянен ангажимент за рафиниране техника. Чрез овладяване на дъх подкрепа, embouchure, стойка, и оборудване, и чрез интегриране на напреднали стратегии като бавна практика, динамичен контрол, интонация бормашина, и вибрато, всеки сериозен месинг играч може да повиши качеството на звука. Не забравяйте, че тонът е най-личният аспект на вашата игра; тя отразява вашите музикални намерения и физическите отношения с инструмента. Посветете време на своето самоусъвършенстване, и дори най-взискателните репертоар ще се превърне в средство за красива, резонантна изразяване.

За по-нататъшно четене се консултирайте с членовете на Международната гилдия на тромпета, Международна асоциация на тромбоните, както и с ресурсите от Hornmasters[ общност. Слушане на майсторски записи на разположение на Naxos Music Library] също може да предостави безценно прозрение за това как професионалните месингови играчи подход тон в предизвикателни репертоар.