Table of Contents

Фондацията: Подготовка на материалите и мисленето

Ефективна подготовка за репетиции започва дълго преди да вземете инструмента си. Първата стъпка е да се запознаят интимно с музиката, която ще се играе. Това не съдържа пасивно четене . Това е активен анализ, който информира цялата седмица практика.

Оценка и анализ на част

Започнете с преглед на пълния резултат, ако има, или поне вашата индивидуална част старателно. Идентифицирайте ключови подписи, промени във времето, динамични маркировки, articulations, и всякакви неконвенционални нотация. Използвайте молив, за да маркирате знаци, репетиции писма, и лични напомняния. Тази преди работа спестява ценно време за репетиции и ви помага да се предвиди секции, които могат да ви спънат. За струнни играчи, бележка наклонени знаци, пръстите, и смени рано. Сутиен и woodwind играчи трябва да кръг дихателни знаци и алтернативни пръсти, които могат да облекчи технически пасажи.

Основни въпроси, които да зададете по време на анализа:

  • Каква е цялостната форма на парчето? Къде са преходите?
  • Кои части се повтарят?
  • Има ли някакви трудни ритми или синкопации, които изискват изолирана работа?
  • Какъв е стилистичният контекст? Барокът фразите се различават от джаз люлката, а романтичният вибрато се различава от класическия вибрато.

Този вид на grammuleness превръща неясни раздели в конкретни предизвикателства можете да се справите систематично. За по-дълбоки техники за четене на резултати, вижте този наръчник от Berklee College of Music on reading music actically.

Създаване на средата на твоята практика

Изберете тиха стая с добро осветление, музикална стойка на правилната височина, и стол, който поддържа добра стойка. Премахване на телефонни известия и фонов шум. Ако е възможно, има огледало наблизо, за да проверите позата и ембукиране или позиция на ръката. Безжичната среда насърчава безжичното мислене. Много професионални музиканти също препоръчват да има записващо устройство (дори и смартфон) лесно достъпни, заедно с метроном и тунер. Помислете за звуково лечение: килим или килим може да намали ехо, и отразяваща повърхност (като прозорец) може да ви помогне да чуете вашия звук по-критично.

Поставяне на цели за целенасочено упражняване

Вместо да гол-настройка превръща неясни намерения в измерими постижения. Вместо гол-насочвам концерта, гол за гол-мест 45 .52 на четвърт нота = 80 с точна динамика. . . Напишете три до пет конкретни цели преди всяка сесия. Те трябва да бъдат реалистични в рамките на времето, което имате . Ако имате само 30 минути, не планирате да усъвършенствате цяло движение.

Краткосрочни или дългосрочни цели

Краткосрочните цели са специфични за сесията: изчистват трудното движение, подобряват интонацията на отворените низове или запомнят сложен вход. Дългосрочни цели са седмици на протока: изграждане на издръжливост за пълна концертна програма, овладяване на всички везни до определено темпо, или разработване на последователна вибрато. И двата вида ви държат мотивирани и осигуряват ясно усещане за посока. Напишете ги върху лепкава бележка на щанда си за музика като ежедневно напомняне.

Помислете с помощта на практика списание . Или хартия или приложение като Modacity или Tonara . За проследяване на целите си и да се отрази върху това, което работи. Това изгражда отчетност и ви помага да забележите модели. Bullerproof Musician предлага отлични прозрения за отразяваща практика. Също така, периодично пренаблюдение на целите си; ако парче изведнъж става по-взискателни поради промяна на темпото, коригира съответно.

Разрушаване на комплексни проходи

Вместо да се зареждат през тях, третирайте ги като пъзели, за да решавате стъпка по стъпка. Този подход не само прави практиката по-ефективна, но също така изгражда увереност и намалява разочарованието.

Бавна практика и микроизолация

Възпроизвеждане на преминаването на темпо, където можете да изпълните всяка нота не по-малко от половин скорост или по-бавно. Използвайте ап метроном (напр., Soundbrener Metronome) за поддържане на стабилно време. Изолирайте не само няколко мерки, но дори и един предизвикателен ритъм. Повторете го няколко пъти, постепенно увеличаване на скоростта само когато можете да го играете три пъти последователно без грешка. За вятър играчи, това също означава проверка на дишането при бавна скорост; за струнни играчи, разпределение на лък и пресичане на струните трябва да се чувстват без усилие преди ускоряване.

Чукване и свързване

За вятърните играчи, обърнете внимание на точките на дишане в парчето. За струнните играчи, наклонените модели и промените материя. Ударниците трябва да се фокусират върху залепване точност и ребаунд контрол във всеки парче. След като можете да играете всяка парче в целта темпо, се присъединят към тях с лека пауза, след това постепенно премахване на паузата.

Алтернативни пръсти, поклон и пръчици

Понякога стандартният пръст или лъка не е най-ефективният за даден пасаж. Експериментирайте с алтернативите . Например, с помощта на различен пръст на кларинет, за да се избегне трудно кръстосване на пръсти, или различно разпределение на лък на виолончело да поддържа тон. За тимпанисти, алтернативни малети могат да произвеждат по-ясен звук при бързи скорости. Документирайте това, което работи във вашата част с молив, и да бъдат готови да обяснят избора си на диригент, ако е необходимо.

Затопляне и изграждане на техника

Всяка тренировка сесия трябва да започне с загрявка, която е приспособена към вашия инструмент и текущите нужди. Затоплящите прозорци не са неофициално . Те подготвят мускулите, ушите и ума си за работата напред и намаляване на риска от нараняване. Те също така определят тон за фокусирана сесия.

Основни компоненти за загряване

  • Дълги тонове: Поддържайте бележка за десет до петнадесет секунди, фокусирайки се върху постоянен въздушен поток (или скорост на носа) и дори тон. Движете се хроматично или чрез интервали през вашия комфортен диапазон. За месинг използвайте тунер, за да се гарантира стабилност на наклона.
  • Скалове и арпежио:[ Играйте във всички ключове, използвайки различни артекулация и ритми. Това подсилва пръстите модели и интонация. Добавете динамика, кресцендос, и decrescendos да изгради контрол.
  • Упражнения за гъвкавост: За месингови играчи, червячи на устни; за дървени ветрове, пренапреварващи упражнения; за струни, изместване и вибрато тренировки. Тези гради контрол и гъвкавост.

Ако сте време-уточнен, дори пет минути е по-добре от никой. Постоянството тук плаща повече от случайни дълги сесии. С течение на времето, можете да създадете въртяща се загрявка рутина, която се цели в различни аспекти на техниката.

Технически етюди и модели

Ако интонацията е проблем, практика интервали бавно с дрон. Ако ритъм е борба, използвайте подразделяне метроном (например, ., кликнете върху осми ноти . Много класически метод книги предлагат систематичен подход . Включете études от H.L. Кларк (брас), Карл Флеш (струни), или Алфред Умпел (дървесни ветрове). За барабанисти, стик контрол книги като Джордж . Stones . . . Stick контрол са от съществено значение. Тези упражнения трябва да бъдат . Тези упражнения трябва да бъдат .

Умни стратегии за практикуване

Това е начин да се постигне повече разбиране и да се намали рискът от засилване на грешките.

Умствена практика далеч от инструмента

Визуализирайте себе си играе трудно преминаване правилно . Представете си пръстите, дихателни модели, и звук. Изследвания показват умствена практика активира подобни невронни пътища като физическа практика. Използвайте това, когато сте далеч от инструмента си, като по време на пътуване или преди сън. За оркестър играчи, визуализирайте на кът за хранене и вашите входове. Комбинирайте умствена практика с физически въздушни пръсти или потропване, за да се преодолее разликата.

Запис и самооценка

Често ще чуете неща, които пропускате в момента: прибързани бележки, неравна динамика или неясна динамика. За подготовка на ансамбъла, запишете се как да се справите и коригирате вашата практика. Много музиканти намират, че слушането на запис на следващия ден осигурява свежа перспектива. Използвайте просто приложение за гласова бележка или специално устройство за тренировка.

Активно слушане и възпроизвеждане

Следвайте заедно с резултата, отбелязвайки стилистични избори, темпо варианти, и динамични контрасти. След това се опитайте да емулирате това, което чувате. За ансамбъл парчета, играят заедно с записа, за да практикуват времето и смесването. Това също така ви помага да разберете как вашата част се вписва в цялото. Използвайте слушалки, за да изолирате вашата част или да използвате приложения като Amazing Slow Downer да регулира темпото без промяна на темпото.

За повече техники за активна практика MusicRadar ръководство за ефективна китара практика предлага принципи, приложими за всеки инструмент, включително значението на бавна практика и повторение.

Разбиране на ролята ти в ансамбъла

Репетицията е съвместна. Вашата индивидуална подготовка е ценна само ако служи на групата. Преди репетицията, отделете време да разберете интерпретациите на кътчетата (чуйте предишните ансамбълни записи, ако е възможно), маркирайте знаците и входовете и очаквайте динамични взаимодействия с други секции.

Секретно слушане и смесване

Ако играете в хор или оркестър, практикувайте с дрон или подкрепление песен, която имитира ключа и хармонията на парчето. Това влакче ушите си да играят в унисон с други. Също така практика преброяване почива . . . Това предотвратява идва в началото или късно. Марк cue петна, където чувате друг инструмент, който сигнализира своя собствена. Например, дърво вятър играч може да забележите френски рог фигура, която предхожда влизането им. Използвайте авралните умения приложения като EarMaster да подобри интервално разпознаване и хармонично осъзнаване.

Репетиция Етикет и адаптивност

Бъдете готови да настроите играта си въз основа на обратна връзка на гаечен ключ. Ако на кълвача предлага различен модел на лък или дъх, го включите веднага във вашата практика на следващия ден. Разработете гъвкавост . Най-добрите ансамбъл играчи могат да се адаптират на мухата. Също така, знаете протокола за задаване на въпроси: изчакайте пауза, изпратете въпроса си ясно, и уважавайте времето на гаечен ключ. Ако очаквате труден раздел, попитайте за него преди репетицията чрез имейл или в началото на сесията.

Използване на технологии за подобряване на практиката

Цифровите метрономи и тунери вече са стандартни, но смятат, че приложенията, които предлагат повече. GuitarTuna, Pano Tuner и TE Tuner предоставят визуална обратна връзка за интонация. TimeGuru и Metronome by BrainDen функции на подразделяне, които помагат с ритъм. За запис и анализ, AudioShare] и Acapella позволяват laying части. Много музиканти също използват .

Въпреки това, избягвайте свръх-надеждност на технологиите. Ядрото на практиката остава ушите и ума си. Използвайте инструменти, за да поддържате, не заменя, активно слушане. Задайте таймер, за да се избегне безсмислено превъртане през приложения.

Поддържане на постоянство и рутина

Значението на ефективна подготовка е последователна рутина, която става навик. Cramming нощта преди репетиция рядко работи. Вместо това, разпространяване на вашата практика през седмицата, с сесии с различна дължина в зависимост от вашия график. Дори 15 минути на фокусирана практика дневно е по-ефективно от един 3-часов маратон сесия, която води до умора и немарливи навици.

График на седмичната практика

  • Понеделник: Топло-нагоре + анализ на резултата (20 минути) + бавна практика на нов материал (20 минути).
  • Вторник:[ Технически упражнения върху предизвикателства пасажи (30 минути) + психически преглед (10 минути).
  • Сряда: Пълен репортаж от парчета (20 минути) + запис и критика (15 минути).
  • Четвъртък:[ Фокусирайте се върху ансамбълни форми и смеси (25 минути) + слушане на професионални записи (10 минути).
  • Петък: Загряване + преглед маркирани проблемни места (20 минути) .
  • Събота: Репетиция ден пристига рано, загрява леко, бъдете готови.

Този график е шаблон, който се основава на вашите репетиции на ден и час. Ключът е да практикувате нещо всеки ден, дори и само за 15 минути.

Проследяване на напредъка и празнуване на победи

Отзиви вашата практика вестник седмично. Обърнете внимание какво подобрена и това, което все още се нуждае от работа. Празнуват малки победи . чисто играе пасаж сте се борили с, определяне на интонация въпрос, или допринася за голяма фраза в репетиция. Положително укрепване ви мотивира. Също така, не пренебрегват почивка и възстановяване; свръхпрактичност може да доведе до прегаряне или нараняване.

За повече информация относно навиците на строежите, разгледайте [Психологията Днес насочва към формирането на навици, което подчертава силата на малките, последователни действия.

Поставяне на всичко заедно: Ефективна подготовка за репетиции Checklist

  • Анализирайте музиката си старателно [[FLT:]] . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Настройте измерими цели за всяка сесия и седмица.
  • Счупване на трудни пасажи чрез бавно практикуване, начукване и изолация.
  • Стегни се правилно[ и включи целеви технически упражнения.
  • Практика съзнателно . ..запишете се, използвайте умствена практика, слушайте препратки.
  • Подготви за ансамбъл взаимодействие . . практика на знаци, смес, и адаптивност.
  • Поддържайте последователно седмично рутинно . дори къси дневни сесии бият една маратон сесия.

Чрез прилагането на тези стратегии последователно, ще влезете във всяка седмична репетиция не само подготвени и уверени, но и готови да слушат, реагират, и да създаде музика с други. Ефективна практика изгражда повече от техническа гъвкавост . Тя изгражда доверието и синергия, която прави ансамбъл играе наистина магически.