Основанията на Брас Състав: Бароков и класически Ерас

Брас инструменти са били част от западно изкуство музика от средновековния период, но тяхната роля като черта соло и ансамбъл гласове наистина започна да процъфтяват по време на барок и класически епохи. Композиторите на тези периоди откриха ярки, твърди тимбре на естествени тромпети и рога, интегриране им в церемониална музика, оперни фенфарове, и ранните оркестри произведения. Технически ограничения на безкланичните месинг плеъри можеха да произвеждат само бележки в рамките на хармоничните серии го означава, че композиторите трябваше да занаятчи части, които използват тези естествени overtones, докато работят около пропуски в мащаб. Въпреки тези ограничения, ранни майстори пише музика, която остава централна за месинг репер.

Йохан Себастиан Бах (1685 .1750)

В своята cantatas, страсти, и ocstructorl апартаменти, той пише взискателни части за clarino hettera висок регистър стил, който изисква изключителни умения. Brandenburg Concerto No. 2[ включва дяволски трудно тромпет част, която се извисява над ансамбъла, показвайки инструментът . Bach също така заети рога в неговия светски кантати, често в ловни повиквания или пасторални грамоти. Неговото писане установява тромпет като виртуозни соло инструмент, традиция, която продължава в модерни концерти.

Джордж Фридрик Хендел (1685 .1759)

Handelel-s operas and oratorios are fulled with brance fanfares that announcing rolights, bridance, and device leasting. . HOrus от Messia[ използва тромпет и тимпани, за да създаде чувство за триумф. В неговия Water Music апартаменти, двойки рога и тромпети, смесени с струни и дървени ветрове, които произвеждат брилянтен за тромпети. Handel също пише Trumpet Concerto в D (като от асистент, но дълго отдаден на него), който остава основен за тромпети. Неговата способност да балансира с вокалните линии, повлияни по-късно оперни компози.

Joseph Haydn (1732 .1809)

Хейдън е основна фигура в историята на месинг, защото той разшири фрицовете месинг секция от два рога до пълно допълнение, включително тромпети и тимпани. Неговият Тръмпет Концерт в E-флаш (1796), написана за новоизмислените ключови тромпет, позволи хроматични пасажи, които са били невъзможни за естествени инструменти. Този концерт е крайъгълен камък на тромпет репертоар, демонстриращ лирични прази и техническа агибилност. Хейдънс симфонии, особено [[FLT: .]Лондон е символ на тромпетни песни), имат видни части на рог и тромпет, които добавят драма и величие. Той също така пише за рог, използвайки мелоуната симбре за ловни и лирикални соло.

Волфганг Амадеус Моцарт (1756 .1791)

Макар че Моцарт рядко пише соло концерти месинг, неговата оркестърна интеграция на рога и тромпети определя стандарти на елегантност и цвят. Неговите четири хорн концерти, написани за приятеля му Джоузеф Leutgeb, изследване на роговете пълна изразителна гама от игриви ловни мотиви към sulfulful adagios. В неговите опери Дон Джовани и Магическият флейт, месингът подкрепя драматични моменти с фенфарове и хармонична подкрепа. Моцарт, използване на мутирани рога и тромпети в Идоменео изпревари по-късно Романтична оркестрация.

Романтичната ера: клапи, изрази и разширени роли

В изобретяването на клапи в началото на 19 век революционизирани месингови инструменти. Рога, тромпети, и в крайна сметка тромбони придобили пълна хроматична способност, позволявайки композиторите да пишат по-сложни мелодии и хармонии. Романтичната ера подчертава емоционална дълбочина и ярки разказване на истории намери перфектно превозно средство в мощен, пеене качество на месинг. Композиторите започнаха да използват месинг не само за съпровод, но и като разказвачи на драматични теми.

Ричард Вагнер (1813 .883)

Wsants concept of Gesambkuns know (обща работа на изкуството) изискваше оркестър с безпрецедентен размер и цвят. Той е кредитиран с популяризиране на Wagner tuba[, хибриден инструмент, разработен по негово искане за Ring Cycle[. Тези инструменти . Всъщност тенор и бас tubas с рогоподобен мундщук . . Wigners sonority често се чуват в . Ride на Valkyries и Funeral Music от Gödämmerung. Wagers месингови секции често съдържат множество рога, тромбони, тромбони, и васи, гъста.

Джузепе Верди (1813 .1901)

Verdi . В Otello и Falstaff, той използва месинг, за да подчертае психологическото напрежение. . Grand March . от Aida функции иконичната тромпет фенфари, които са станали синоним на опера грандьор. Verdi също пише Requiem, който включва exuberant месингови пасажи, особено Dies Irae. Подходът му към месите е по-просто от Wagners, но все още е ефективен в резултат на това.

Камил Сен-Саван (1835 и 1921)

Saint-Saëns е майстор на всеки инструмент, и неговият принос към месинг са значителни. Неговият Концерт за Хорн и оркестър, Op. 94, е основна част на рог репертоар, изисква както лирична красота и техническа прецизност. Той също така пише Septet[ за тромпет, две цигулки, виола, виолончело, двойна бас, и пиано, възхитителна работа камера, която подчертава тромпет пързаляне. Неговата орган симфония (Symphony No. 3) използва месинг, включително видни части за рога и тромпети във финала. Saint-Sans месинг се характеризира с чистота баланс, и френски елегантност, която избягва прекомерното той.

Антон Брукнър (1824 .1896)

Брукнер симфониите са като катедрала в мащаб, с месингови секции, които често изригват в хора и кулминации. Използването му на Wagner tubas (в седмата, осма и девета симфонии) дава си месингов звук, различен, тържествен цвят. Брукнерс месинг писане изисква играчите да поддържат дълги фрази и изграждане на масивни кресчендо, вземане на симфонии тест на издръжливост за месинг секции по целия свят. Adagio на Symphony No. 7, с извисяването си Wagner tuba мелодия, е акцент на романски месинг репертоар.

20 век и отвъд: модеренизъм, джаз и глобално влияние

В 20-ти век разби традиционна тоналност и форми, и месинг композитори с нетърпение прегърна нови възможности. Джаз, минимализъм, сериализъм, и филмова музика всички намерени дом в месингови композиции. Развитието на подобрени инструменти и разширени техники . Като flutter-tonguing, glissandi, multiphonics, и полу-валве ефекти . Оневинени композитори да създават свежи звуци. Брас камера музика процъфтява с създаването на професионални месингови квинтети и месингови ленти.

Игор Стравински (1882 ..)

В The Rite of Spring, месинговият раздел играе сложен, синхронизиран модели, които движат балетната енергия. ] . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Leonard Bernstein (1918 .1990)

Bernstein unspected classical, jazz, and Broadway idims, and his bross writing is in the multes, falls, and rhythic its applicated jazz frames. [[FLT:]Symphonic Dances from the musical feature extensed solos for trometh and trombone. Bernstein . Bernstein . Bernstein . Chichester Plass . използва месингови фенове, за да натопи на псалмите, докато неговите Mass изисква голям месингов раздел с амплифицирани инструменти.

Philip Glass (б. 1937)

Като водещ минималист, Glits setures for braz pressure skells, хармонична стази, и постепенно промяна. Неговият Concerto for Trumpet and Orchestra (***) е драматична работа, която използва тромпет като солистическа глас сред въртележка арпеджос. Гласът . Гласът [Симфония No 4 . Хероес гол.[FLT:]] (на базата на Дейвид Боуи) включва и видни месингови части, които добавят епично качество. Неговата Виолин Концерто и Ахнатен [[ опера също така се отличава с меси в церемониалните роли.

Йоан Адамс (б. 1947)

Адамс съчетава минимализъм с постромантична драма. Неговата опера Никсон в Китай се отваря с хипнотичен месингов фанфар, който се гради до кулминация. Хармонилехре[ оранжерната част разполага със зашеметяващ месингов хорал в третото движение. Адамс го прави Тръмпет Концерто (1996) е виртуозно и лирично, включващо джаз влияния и разширени техники.

James Barnes (1949)

Барнс е един от най-изпълнените композитори за вятърна лента и месингов ансамбъл. Неговият готварски Fantasy . и [[FLT:] . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Jennifer Higdon (* 1962)

Higdon . Музиката е известна с ярките си цветове, импулсивните ритми и емоционалната си режисура. Нейната Trumpet Concerto (2005) спечели Grammy и се превърна в модерна класика, изискваща солиста да се движи бързо, лирични линии, и ранги тесситра. Higdon също пише [[FLT: .] .City Scape . за оркестър, който включва брилянтна месингова секция. Нейната Lullaby за Wind Ensemble разполага с красива рогообразна мелодия. Higdons месинг писане е grafify for performers и достъпни за публиката, уравновесяване традиция с оригиналност.

Eric Ewazen (б. 1954)

Ewazen е особено известен с приноса си към месинговата камерна музика. Неговият Sonata за Trumpet и Piano и Концерт за тромбън, Хорн и Туба се изпълняват широко. [[FLT:]] .Trio за Trumpet, Horn и Trom bones . и [FLT: [N] . Quintet за Брас . са част от стандартния репертоар. Ewazen . Style е неоромантичен, с лирикални мелодии и богати хармонични гъбивни елементи. Неговите произведения за месингов квартет и месинг хор са използвани от университетски ансамбъли.

Златната епоха на брас бандите и Cornet Solos

Докато офшорните брадви, сочни, тенорни, баритонни, еуфонии, тромбови и тъбаси, по-специално във Великобритания и Съединените щати. Всички брасови, флипски, тенорни, тенорни, баритони, еуфонии и тръбни. Композитори като ]Филип Кателинет и Jonathan Willscots написа тестови фигури за национални конкурси. Cornet vertuos като и Jonathan Walls написа тестови фигури за национални конкурси.

Забележителни вноски и трайното им въздействие

Освен отделни композитори, няколко по-широки приноси оформят месингова музика:

Разширяване на Solo Repertoire

Композиторите са написали концерти и сонати за всеки месингов инструмент, който налага технически и изразителни граници. Репертоара на тромпет сега включва творби на композитори като Анри Томази, Александър Арутиуниан и Кен Кенан. Репертоара на роговете дължи много на Пол Хиндемит, Гордън Джейкъб и Оливър Кнусен. Тромбоните се наслаждават на концерти от Дерек Буржоа, Йохан де Мей и Кристофър Руз. Туба, някога пренастанена в части на ома, сега има виртуозни концерти от Джон Уилямс, Джеймс Барнс и Джон Харбисон.

Развитие на брас-нашите ансамбъли

Месните квинтети (две тромпет, рог, тромбон, туба) се превръща в стандартен камерна ансамбъл през 20 век, благодарение на композитори като Eugene Bozza, Malcolm Arnold, и Jan Bach. Брас банди имат богата история, с годишни конкурси и комисии, запазващи репертоара свеж. Брас хорове и големи месингови ансамбъли също имат посветена литература, от Гени Габриели антифонни месингови парчета до съвременни произведения на Дейвид Масланка и Франк Тичели.

Иновативни техники

Композитори като Люциано Берио (Секуенца X за тромпет) и Джон Зорн[ ([ Кобра[) използват мултифоника (пеене по време на игра), флирт-тонг, клапа глисанди, микротонни и перкусивни ефекти. Тези техники разширяват месинговата палитра и предизвикват изпълнителите да преосмислят звуковото производство.

Интеграция с други жанрове

Музиката на Брас е преминала в джаз (Dizzy Gillespie, Майлс Дейвис и Гил Евънс), поп (Earth, Wind & Fire, Beatles), и филмова бележи (Джон Уилямс, Ханс Цимер и Енио Морикон). Тези жанрове са донесли месинг на по-широка публика и вдъхновени оркестри композитори да приемат ритмични и импровизиращи елементи.

Образователен ефект

Педагогическите произведения на месинг композиторите са жизненоважни за обучението. Уолтър Пистън[[FLT:]] офшорният текст, [[FLT:]]Арбан .Пълен консерваторски метод (за царевица/тръбен) и Марко Бордожни е вокалис (адаптиран за тромбон) са основи на месингова педагогия. Съвременните композитори като Артхур Фракенпол и Девид Убер са написани стотици соло и ансамбъли за студенти, като гарантират следващото поколение играчи, които растат с качествена литература.

Заключение: Продължаващата еволюция на музиката от Брас

От Bach wartino throote до John Williams [с] imposite score, brance composite has eveloped in tandem with tool technology, musical estetics, and cultural context consuments here . Както и гигантите от миналото и живите нехранимайковци [смело] са оформили наследство, което е богато, разнообразено и все още расте.