إدماج الموارد الثقافية الموسيقى في دروس براس

لماذا الثقافة الموسيقية تُغني براس

وتتجاوز أدوات البراسير الحدود والعهود، ومن الطوابق التذكارية في مصر القديمة إلى باحثات الترومبون الجريئة في مجموعات أمريكا اللاتينية، وتقاليد الصدر التي تسود من خلال كل ثقافة تقريباً، ومع ذلك تركز دروس كثيرة في النواحي على خلفية كلاسيكية أو موسيقى الجاز الغربية، حيث يُدمج المعالم الموسيقية المتعمدة، يمكن للمربين أن يكشفوا عن أعمق التعل، في المستقبل.

الطلاب الذين يتعاملون مع الموسيقى الحاضنة الثقافية يطورون تقنية أكثر مرونة، ويواجهون مقياساً غير غربي، وهيثماً متزامنة، وأسلوباً للترويج مثل النضج، وسقوط، وزراعة نادرة في الكتب القياسية، كما يتعلمون تفسير الموسيقى ليس فقط كسلسلة من الملاعب، بل كتعبير عن المجتمع، والطقوس، وترويح الدراية،

الفوائد الأساسية للموسيقى الثقافية في دراسة براس

ويحقق إدماج تقاليد متنوعة في المناهج الدراسية فوائد قابلة للقياس تمتد إلى ما بعد غرفة الممارسة، وهنا يُنظر بشكل موسع إلى المزايا الرئيسية:

التفاهم التاريخي والاجتماعي

وكل أسلوب موسيقي يحمل قصة، وعندما يستكشف الطلاب نطاقات النحاس في نيو أورليانز، يتعلمون عن تراث المدينة الأمريكي الأفريقي، وتطور الجاز، ودور المظلات الثانية في قدرة المجتمعات المحلية على الصمود، وبالمثل، فإن دراسة مقاطع المارياشي المكسيكية تكشف عن تداعيات السكان الأصليين والأوروبية والأفريقية على مر القرون، وهذه المعرفة السياقية تحولت إلى نافذة بسيطة في التاريخ.

موسعة تونال باليت وتقنية

فالموسيقى الثقافية كثيرا ما تتطلب أصواتا لا تُدرس عادة في بداية أساليب الصدر، فعلى سبيل المثال، تستخدم مجموعات الصدر في غرب أفريقيا نبرة مشرقة ومثقبة ذات صبغة قوية، في حين أن النحاس الهنديين قد يستخدمون تضخماً صغيراً ونغماتاً، فالطلاب الذين يمارسون هذه التقنيات يتحكمون في تلاعبهم، ودعم النفس، والكتابة التي تتعلم مباشرة إلى genres الأخرى.

الارتجال والثبات المغناطيسي

ويعتمد العديد من التقاليد الثقافية على الارتجال في إطار مبدئي محدد، ويقتضي نظام البلقان من الأطراف الفاعلة أن تبحر في مصافر معقدة غير متماثلة (7/8 و9/8 و11/16) بينما تحفر خطوط مضادة تلقائية، ويطالب السوكا والكابسو الكاريبي بمزامنة دقيقة وقدرة على التسلل إلى مكان الصدارة، ويتعلم الطلاب هذه الأنماط من شأنها أن تعزز من فوائدهم الداخلية.

المشاركة والملاءمة

وكثيرا ما يسأل الطلاب " متى سأستخدم هذا؟ " الموسيقى الثقافية توفر إجابة فورية، كما أن نفس أدوات الصدر التي لعبت في قاعة موسيقية تُحيي أيضا مهرجانات الشوارع، والاحتفالات الدينية، والموسيقى الشعبية في جميع أنحاء العالم، ويشعر جمع الدروس لتقاليد المعيشة بالغرض، ويستطيع الطالب الذي يتعلم الدنزا البورتوريكي من أجل الترومبيت أن يسمعها فيما بعد على تسجيلات من قبل الأساطير.

الكفاءة الثقافية والتعاطف

وفي عالم يزداد ترابطا، يمكن للتعليم الموسيقي أن يعزز الاحترام والفضول، إذ أن الطلاب، بعزفهم للموسيقى من ثقافات أخرى، يواجهون قيماً مختلفة وجمالاً وطرقاً لفهم معنى ذلك، ويتعلمون أنه لا توجد طريقة واحدة " خاطئة " للعب أداة للصدريات - خيارات مناسبة السياق فقط، وهذا العقل يقلل من الأخلاق ويعد الطلاب للتعاون مع الموسيقيين من خلفيات مختلفة.

اختيار وتقييم الموارد الثقافية

ومن الضروري معالجة الأفكار، إذ أن المواد التي يتم اختيارها بطريقة سيئة يمكن أن تديم القوالب النمطية أو أن تقدم نظرة سياحية مبسطة للثقافة، وتساعد المعايير التالية المعلمين على اتخاذ خيارات مسؤولة:

التوثيق والتمثيل

:: إعطاء الأولوية للموارد التي يولدها الموسيقيون الذين ينتمون إلى الثقافة التي يجري دراستها، والبحث عن تسجيلات من بطاقات مثل شركة سميثسونيان فولكواي، أو أكسيم، أو دوست - ديغتال، التي تعطي الأولوية للدقة الثقافية، كما أنها تسعى إلى الحصول على كتب وترتيبات منهجية من قبل ممارسين ثقافيين معترف بهم، مثل " ترومبيت في باكسا " من قبل شركة تروميو بولو إستيرسبنغيرا البرتغالية تقدم دراسات حقيقية.

الجدوى التقنية

ومما يطابق صعوبة المواد التي تكتنف قدرات طلابكم الحالية، وقد يطغى خط البلقان للصدريات السريعة السادسة عشرة على مبتدئ، ولكن يمكن أن يكون من الممكن الوصول إلى مقتطفات إيقاعية مبسطة تركز على نمط الطبق المقدوني 2+2+3، مع توفير نسخ مكيفة أو تدريبات مغناطيسية معزولة بحيث يجتاز الطلاب الأسلوب دون الإحباط.

السياق

لا تقدم الموسيقى الثقافية أبداً في فراغ، وترافق كل قطعة محاضرة أو مخرجاً موجزاً يغطي أصولها وسياق الأداء ولأهمية اجتماعية، مثلاً قبل تعليم أحد البيرويين في الترومبيت، توضح كيف يختلط الجيني بين السكان الأصليين والأسبانيين، وكثيراً ما يُمارس في المهرجانات في الأنديز، ويعمِّق هذا التطور التفسير الموسيقي ويمنع المايكروفون.

التكامل المتعدد الوسائط

استخدام الفيديو والصوت لجلب الموسيقى إلى الحياة، عرض مقاطع من اللاعبين الرئيسيين في بيئتهم الأصلية، فرقة حمالات الصدر التي تزحف عبر شوارع نيو أورليانز، مجموعة من المارياشيين الذين يؤدون أعمالاً في بلازا مكسيكية، أو تجمع حمالات رومانيين في حفل زفاف صربي، كما أن الاستماع إلى الأداء في سياق يساعد الطلاب على فهم صور نمطية، وعلامات، وعاطفية يصعب نقلها على الصفحة.

الاستراتيجيات العملية لإستوديو براس

وفيما يلي نُهج مفصلة ومحددة في الفصول الدراسية لترك الموسيقى الثقافية إلى التعليمات اليومية للصدريات، ويمكن تكييف هذه الاستراتيجيات حسب الدروس الخاصة، أو دروس المجموعات، أو التدريبات الكاملة للفرق.

1- الاستماع النشط

وابتداء من كل درس بجزء من الاستماع مدته ٥-٧ دقيقة، اختر تسجيلا يتضمن تقاليد محددة من قبيل الصدر الثقافي، وطلب من الطلاب الاستماع إلى عناصر محددة: " كيف يُعد لاعب الترومبيت الرصاصي ملاحظات؟ وما هو دور الحوض في قسم الإيقاع؟ وهل يتغي َّر الحرف بين العبارات؟ " توفير مخطط بسيط للاستماع )مثل الديناميات، والزمالات، والأسلوب الافتراضي، واستعمال الجانبي(.

2- عمليات النقل التقني

ويمارس طالباً تدريباً تقنياً يعرف بالفعل - نبرة طويلة، ومقياساً، وشفة شفاهية، ويطلب إليه أن يلعبها " في أسلوب " تقليد ثقافي، مثلاً: " أن يضرب هذا المقياس الرئيسي مثل فرقة أورليانز الجديدة: يبدأ مباشرة ثم يضيف يقظة طفيفة على الملاحظات الطويلة، مع دفعة على الحزمة العليا " أو " اللكنة المألفة في القرن السابع " .

3 - اختيار المرجع وتدريبه في مجال ستيلستيك

" Balkan Dance " for trumpet by Vladislav Blagojevic uses the typical 7/8 meter and introduces players to ornament like turn and mordents. For lower bras, “Samba de Orperumt” for trombone by Antonio Carlos Jobimchim

4 - الارتجال والتبريد

إن نقل النسيج من تقاليد الصدر الثقافي هو أحد أكثر الطرق فعالية لدمج أسلوب معين، بدءاً من التسجيلات القصيرة والواضحة، وبالنسبة للاعبي المدارس الثانوية، فإن فرقة لويز أرمسترونغ منفردة من فرقة أورليانز الجديدة لعام 1920 يمكن إدارتها، وبالنسبة لللاعبين المتقدمين، حاولوا أن يكتبوا منفرداً من قبل لاعبي الأذن الصربي الأسطوري بوبان ماركوفيتش أو من طراز راد المكسيكي.

5 - الحركة والجسم

فالعديد من التقاليد الثقافية التي تسودها الصدر لا يمكن فصلها عن الرقص، وكثيرا ما يُلعب دور الصدر في البلقان أثناء سيره في دائرة أثناء حفلات الزفاف؛ ويسير نطاقات الصدر الجديدة ويسيرون إلى الضربة الثانية، ويُدرِسُون حركة الإيقاع البسيطة إلى دروس: ويشعر الطلاب بالنبض الأساسي في حين يلعبون، أو يصفون الحرف المتأصل من المعبد.

6 - الفنانون الضيوف والارتباطات المجتمعية

دعوة موسيقيين من مجموعات الصدر الثقافي المحلي إلى تقديم حلقات عمل، ولكثير من المجتمعات المحلية مجموعات متخصصة في البلقان أو اللاتينية أو الكاجون أو الموسيقى الأفريقية للصدريات، وحتى عيادة واحدة مدتها 60 دقيقة يمكن أن تعرض الطلاب للخبرة المباشرة، وإذا لم يكن الضيوف الأحياء ممكنا، أو أن تحدد موعدا لإجراء مقابلة مع زووم أو تستخدم درجات رئيسية مسجلة، وأن تشجع الطلاب على حضور عروض حية لمجموعات النحاس الثقافية، وأن تدون أفكارا عما لاحظوه.

7 - مشاريع بحوث الطلبة

- أن يعهد كل طالب بثقافة أو تقليد للبحث والحاضر، وأن يستكشفوا التاريخ والفنانين الرئيسيين والأدوار الأساسية والإطار المرجعي والإطار الأداءي للموسيقى النحاسية في ذلك التقليد، وأن يطلبوا منهم أن يتعلموا قطعة واحدة من تلك التقاليد وأن يعلموها للفصل، وأن يشرحوا المعاني الاصطناعية، مما يعزز الملكية ويعمق تقديرهم للموسيقى.

ريتش ترافيس إلى استكشاف

فالتقاليد التالية توفر أرض خصبة خاصة للمربين من الصدر، وكل منها يوفر لغة موسيقية متميزة ذات مطالب تقنية وصريحة فريدة.

New Orleans Bras Bands

ويجمع هذا العدد بين الروحيين الأمريكيين الأفريقيين والمسيرات والزمن في تقاليد موسيقية نابضة بالحياة، وتشمل الخصائص الرئيسية الارتجال الجماعي، والتصوير المتزامن " الخط الثاني " (وهو نمط متأرجح مع اللهجات على الضربتين 2 و 4)، وهيكل متصل ومستجيب للكلمات.

المكسيك مارياتشي

تعاد تقاليد المارياشي إلى القرن الثامن عشر وتميزها بأنها أصوات مائلة بارزة، وكثيرا ما يستخدم اللاعبون الترامبيت نبرة مشرقة متجهة إلى صور متكررة، و تريليون، ومورتيد، ومن الناحية المغناطيسية، تختلط موسيقى المارياشي بالز، وبولكا، وأسلوب الابن، فنانون رئيسيون: مارياشي فارغاس دي تيكاليت،

عصاات براس غرب أفريقيا

وفي بلدان مثل غانا ونيجيريا، استحدثت عصابات الصدر من قبل مجموعات عسكرية استعمارية ولكنها تكيفت مع الموسيقى الاحتفالية المحلية )مثل الجنازات والمهرجانات( ويتميز هذا الأسلوب بقطع الإيقاعية المتقطعة، والملابس الداخلية والطرقات المتحركة، والتركيز الشديد على " أسلوب الحياة العالية " الذي يبني على الغيتار، غانا، ويستخدم شعاراً متزامناً.

البلقان

إن حمالات البلقان المشهورة في الموسيقى الشعبية الروماية والصربية، وهي مشهورة بطاقتها الدافعة، ومقاييسها المعقدة الغريبة (7/8 و9/8 و11/8)، وصورها التقنية المذهلة، وهي أداة رائدة، كثيرا ما تُرتجف بثلاثيات سريعة، وتحولات، ومغائن، ولاعبين رئيسيين: بوبان ماركوفيتش، وغوران بريغوفيتش، ويمكن للطلابتين أن تبدأا بالبطء في تصاعد.

مجموعة براك الهندية

في الهند، ترافق عصابات الصدر (المعروفة باسم " فرقة الجاز " أو " فرقة البيسبول " ) حفلات زفاف ومسيرات دينية، وتستخدم أدوات مثل الترومبيت، والتوبا لتعزف الموسيقى السينمائية، والتون الشعبية، والجزر التقليدية القائمة على الجماع، وتظهر النمط بين المذكرات (المتوسطة)، والأورام الراكية، والأنماط التقويمية.

Caribbean Bras (Calypso, Soca, Steel Pan Influence)

إن فرق التفريغ في ترينيداد وتوباغو تخلط بين الهجائيات التي يقوم بها كليبسو والضربة الصارخة للسكا، وهذا الأسلوب يركز على المزادات المتزامنة، والأنماط الوبائية )البنطلاب العجلات( والرموز المتكررة التي ترتكز على الكمامات، كما أن الفنانين الرئيسيين: قسم القفل السوفيكي ماشيللونج مونتانو، أو نمط ترينيداد للصوت.

التحديات والحلول العملية

إن إدماج الموسيقى الثقافية ليس بدون عقبات، وهنا توجد شواغل مشتركة وسبل للتصدي لها.

القيود الزمنية

ويشعر كثير من المدرسين بالضغط لتغطية المذكرات القياسية وكتب الأساليب، فالحل: دمج الموسيقى الثقافية باستخدامها لتعليم المفاهيم القائمة، مثلاً، يمكن أن يحل ترتيب نسق البلقان 7/8 محل 3/4 إيثان عند العمل على التقسيم الفرعي؛ ويمكن أن يستحدث جدول جديد للأورلينز أنماطاً بسيطة للاختناق، ويستعاض عن ممارسة معيارية واحدة في الأسبوع بمكافئ ثقافي.

Authenticity vs. Accessibility

ويمكن أن تشعر النسخ المبسّطة من القطع الثقافية بجمالها، فالحل: أن يقدم النسخة الأصلية إلى جانب الصيغة المكيّفة، وأن يكتب مقطعا للأداء الحقيقي، ثم يشرح " هذا ما يبدو الأصلي، ويحتفظ ترتيبنا بالبساط واللحن الأساسيين، ولكنه يقلل من النطاق اللازم لمواءمة مستوى مهاراتنا الحالي " .

مساعدة الطلاب

وقد يفضل بعض الطلاب الأساليب التي يعرفونها بالفعل، والحل: البدء بربط الموسيقى الثقافية بمصالحهم، وقد يتعامل الطالب الذي يحب الموسيقى البوبية مع النحاس اللاتينيين في بيضة البوب )مثلاً، أجزاء القرن في أغاني برونو مارس(، ثم يتوسع، ويضع الموسيقى الثقافية كمهارة قيمة: " إن تعلم هذا النمط سيجعل من الجاز الخاص بك أكثر أهمية وأكثر مرونة " .

الافتقار إلى الموارد

وليس لدى جميع المعلمين إمكانية الحصول على الموسيقى المتعددة الثقافات، والحل: استخدام المحفوظات الإلكترونية المجانية (الفولكوي السامسوني، ويوتيوب، ومحفوظات الإنترنت) - قطع الغيار بالأذن أو استخدام صحائف الرصاص البسيطة، وتُتعلم التقاليد الثقافية على أي حال عن طريق التعلم القائم على الأذن المشجعة كمهارة أساسية، ويعرض عدد من الناشرين الآن مجموعات من الإبراهانات المتعددة الثقافات بأسعار معقولة، مثل " الموضة العالمية " .

تقييم التقدم المحرز في مجال الموسيقى الثقافية

وينبغي أن يعكس التقييم أهداف هذا المنهج الدراسي الموسع، بالإضافة إلى الدقة التقنية، تقييم ما يلي:

• Stylistic Awareness:] Can the student identify characteristic elements of a cultural tradition and apply them in performance?
• Rhythmic Precision: ] Are complex meters and coincideopated patterns played with a stable pulse?
• Improvisational Growth:] Is the student create words that feel idiomatic to the fashion?
• Cultural Knowledge:] Can the student explain the historical or social context of the piece?
• Expressive Range:] Is the student demonstrate appropriate tonal colors, articulations, and phrasing for the tradition?

استخدام الأنقاض التي تجمع بين المعايير التقنية والمعايير التفسيرية، فعلى سبيل المثال، يمكن تقييم أداء البلقان على أساس الدقة الصحيحة، ودقة التخصيب، ومستوى الطاقة، ويمكن تقدير أداء نيو أورليانز على الرعي، واستخدام ملاحظات الزرق، والتفاعل مع مسار الدعم، كما يشجع الانتكاس الذاتي وردود الأقران على المشاركة بشكل أعمق.

خاتمة

إن موارد الموسيقى الثقافية لا تحل محل المناهج الدراسية الأساسية التي تتوسع وتثريها، إذ يُنقّع المعلمون تقاليد متنوعة إلى ممارسة يومية، ويعطيون الطلاب الأدوات اللازمة لكي يصبحوا منحرفين ومستنيرين ومستوحين من الموسيقى، ويصلون إلى أبعد من غرفة الممارسة: فالطلاب يتعلمون أن الترومبيت ليس مجرد أنبوبة حمراء بل صوت من الفرح في موكب موسيقي جديد، وهو نداء للإحتفال في حفل زفاف صربي.

For further exploration, start with resources such as Smithsonian Folkways (folkways.si.edu) for authentic recordings, ]All about Jazz for historical context on New Orleans bras, and World Music Central[6]