Inleiding: 'n Erfenis van die klank

Brassinstrumente het 'n sentrale plek in menslike uitdrukking vir millennia beset, wat van eenvoudige sein toestelle ontwikkel het na die gesofistikeerde, uitdrukkende instrumente van moderne musiek. Hul reis weerspieël breër tegnologiese, kulturele en artistieke verskuiwings van die FLT:0 -oudse kunswerk van metaalwerk tot die presisie-ingenieurswese van vandag se konsertsale. Die fisika van die FLT:2 -harmonische reeks FLT:3 vorm die grondslag van alle brasssinstrumente, waar 'n vaste lengte van pype natuurlik 'n spesifieke stel toonhoogtes produseer.

Die oorsprong van koperinstrumente: Van die natuur tot metaal

Die vroegste voorouers van moderne messing instrumente is glad nie van metaal gemaak nie. Dierhorings, shell shells en hol uitgekapte tandjies is deur antieke mense gebruik om harde, deurdringende klanke vir kommunikasie, rituele en oorlogvoering te produseer. In Egipte, Mesopotamië en die Indusvallei verskyn eenvoudige trompette uit brons en silwer in argeologiese rekords wat dateer uit 3000 vC. Hierdie vroeë instrumente was in staat om slegs 'n paar notas te produseer.

Een ikoniese vroeë instrument is die FLT:0 tot dusver, gemaak van 'n ramshorn, wat vandag nog in gebruik is in Joodse godsdienstige seremonies. So ook die FLT:2lurFLT:3, 'n gebroke bronstrompet uit die Noorse Bronstijd (omstreeks 1000 vC), is in moerasse in Skandinawië ontdek. Die FLT:4carnyx:5, 'n hoë Keltiese oorlogstrompet met 'n gestiliseerde dierkop, is gebruik om teenstanders op die slagveld te skrik. Metalwerk vordering tydens die Brons- en Ysteroudseisoen het toegelaat dat meer duurzame en resonante instrumente geskep word.

Die Middeleeue en die Renaissance: Handwerkskompleksiteit

Die natuurlike trompet

Gedurende die Middeleeue het die ontwerp van messinginstrument 'n beslissende stap vorentoe geneem met die ontwikkeling van die FLT:0 natuurlike trompet. Gemaak van 'n enkele lang buis van messing of silwer, gevul in 'n kompakte vorm vir draagbaarheid, is hierdie instrument deur adel en stadswagters in Europa gebruik. Die lengte daarvan het dikwels ongeveer sewe voet bepaal, en spelers kon slegs die notas binne die harmonie-reeks vervaardig.

Die Sackbut: Die eerste skyfieinstrument

Omstreeks die 15de eeu het 'n groot innovasie uit die FLT:0-sak, 'n vroeë vorm van die trombone, ontstaan. Anders as die natuurlike trombone, het die sak gebruik van 'n gly-U-vormige buis om die lengte van die instrument se lugkolom aan te pas, wat die speler in staat stel om 'n volledige chromatiese skaal te produseer. Dit het die sak baie buigsaamder gemaak as sy vaste lengte-tone. Dit is gebruik in heilige musiek, burgerlike bande en vroeë operaorkestre. Komponiste van die Renaissance, soos Giovanni Gabrieli en Claudio Monteverdi, het geskryf dat die sak se vlotheid en sy vermoë om met stemme te meng, dikwels in antifoonele instellings soos St. Mark se basiliek in Venesië.

Die slang en die kornett

Terwyl die sakke 'n skuifmeganisme voorsien het, het die Renaissance ook die opkoms van die FLT:0 cornet ( 'n gebogene houtinstrument met vingertore en 'n messinghulsel) en die FLT:2 slang ( 'n diepgeluide, houtwindinstrument wat met vingergate bedek is met leer) gesien. Die slang, hoewel tegnies 'n geknipte rietinstrument, het die funksie gedien wat later messingbassinstrumente sou vervul. Dit was 'n stapel in die Franse kerkmusiek tot die 18de eeu en het die weg gebaan vir die uiteindelike ontwikkeling van geknipte messing. Teen die einde van die Renaissance was messingbassinstrumente vas vas in die Europese musiek, nie meer beperk tot die tekenrol nie.

Die Barok- en Klassieke Epoek: Uitbreiding en Verfyning

Barokse briljantheid

Die barokperiode (16001750) het gesien hoe messing instrumente 'n hoofrol inneem in die nuwe musiekinstrumente van opera, orkestrale suite en konsert. Komponiste soos Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel en Heinrich Schütz het veeleisende dele vir trompette en horings geskryf. Die natuurlike trompet is, ondanks sy beperkings, gewaardeer vir sy helder, klarino-klank. Spelers het buitengewone vaardigheid ontwikkel om die bo-harmonikale dele te navigeer, wat dikwels in die klarino-register speel.

Klassieke Verfynings

Soos die Klassieke era (17501820) ontwikkel, het messing instrumente voortgegaan om te ontwikkel. Die gebruik van FLT:0 kromme het wydverspreid geword, wat spelers in staat gestel het om die sleutel van die instrument te verander deur 'n ander kromme in te voeg. Dit het trompette en horings meer veelsydig gemaak, hoewel die verandering van kromme ingewikkeld en onmoontlik was tydens 'n uitvoering. Instrumente-makers in Parys, Wene en Londen het begin eksperimenteer met sleutelstelsels en ander meganismes om chromatiese speel sonder kromme moontlik te maak, wat die toneel vir die revolusionêre veranderinge van die 19de eeu ingestel het.

Die 19de eeu: Die kleprevolusie

Die meganika van die klep

Die uitvinding van die klep in die vroeë 19de eeu was die mees transformerende ontwikkeling in die geskiedenis van messing instrumente. Kleppe het spelers toegelaat om die lengte van die instrument se buis onmiddellik te verander, sodat hulle al chromatiese notas met gemak kon speel. In 1814, Heinrich Stölzel en Friedrich Blühmel gepatenteer die eerste praktiese pylklep in Pruise. Dit is gevolg deur die boksklep en, kritiek, die Périnet pylklep FLT:5 (1839), wat die standaard op moderne trompette geword het. In Duitsland en Oostenryk, FLT:6 trumpet kleppe het skielik ontwikkel, die standaard vir horings en tubasse geword. Die handkleppe kon onmiddellik en diep draai. Die vorige, net een keer in die harmonie-reeks, kon harmonie-koppie-kleppe glad speel, nou net in 'n harmonie-reeks, kan harmonie-koppie-klasse, kan skielik speel.

Die Kornet vs die Trompet

Die kleprevolusie het tot 'n vertakking van instrumentontwerpe gelei. Die FLT:0-kornet, met sy kompakte vorm en hoofsaaklik kegelboor, het 'n warmer, ronder toon as die silindriese boor van die kleptrompet geproduseer. Die kornet het in die 19de eeu baie gewild geword in militêre bands en vroeë jazz, terwyl die trompet 'n helderderder, meer deurdringende klank behou het wat verkies word in orkestrale instellings.

Nuwe stemme: Sakhorne en Wagner Tubas

Adolf Sax, die bekendste vir sy uitvinding van die saksofoon, het ook die FLT:2 saksohornfamilie geskep. Hierdie klepkorsinstrumente het 'n uniform kegelboor gehad en 'n samehangende, gebalanseerde stem vir die vinnig uitbreidende windbands van Europa en Amerika verskaf. Intussen het Richard Wagner 'n timbre gesoek wat die horing en die trombone vir sy epiese RingT:6 oorbrug het. Die resultaat was die Wagner tuba, 'n instrument wat 'n stapel in die orkestrale repertoire vir laat romantiese en hedendaagse werke bly. Die MorFLFLT:10TFLT en die moderne Tf 1:11:12-14 het die [[Tf 1:11:1]] voltooid wat sedert die tydperk van die lyf en die lyf deur die familie van die Godfried, die Witfried, die Witfried, die Witfried, die Witfried en die Witfried-Thelf het die lyf gebreek.

Die industrialisering van kopervervaardiging

Die 19de eeu het ook diep vordering in vervaardiging gesien. Fabrieke in Duitsland, Frankryk, Engeland en die Verenigde State het begin met die vervaardiging van messing instrumente met behulp van masjien gereedskap en gestandaardiseerde dele. Die Amerikaanse Burgeroorlog was 'n belangrike katalisator, wat die vraag na militêre band instrumente in E-plat en B-plat gedryf het. Maatskappye soos Boosey & Hawkes FLT:3, FLT:4 Selmer, FLT:6Conn:5 en FLT:8 Bach (gestig in die vroeë 20ste eeu deur virtuoso Vincent Bach) het nuwe standaarde vir kwaliteit en konsekwentheid gestel.

20ste eeu tot die hede: innovasie en integrasie

Materiaal Wetenskap en ergonomies

Die 20ste eeu het 'n golf van materiaalwetenskap en ingenieurswese verbeterings gebring. Nikkel-silwer (n kopers-nikel-sink-legering) het 'n gewilde materiaal vir klephowe en skyfies geword as gevolg van sy korrosieweerstand en duursaamheid. Monel metaal is vir pistone bekendgestel, wat 'n beter slijtageweerstand bied. Brasslegerings is verfyn om resonanse te optimaliseer, met opsies soos FLT:6 geel messel, FLT:8 goud, en messel FTL:11 wat die harmonie en projeksie van die instrument beïnvloed.

Jazz en die Brass-solo

Brassinstrumente is 'n integrale deel van feitlik elke moderne musiekin genre, maar hul rol in FLT:0 jazz verdien spesiale aandag. Die New Orleans-tradisie het sterk afhanklik van die kornet en trombone, met spelers soos Buddy Bolden en Joseph "King" Oliver wat die woordeskat vestig. Louis Armstrong se verskuiwing van kornet na die trompet het die konsep van tyd, frases en melodiese uitvinding van die moderne solist gedefinieer. Later het Miles Davis 'n bebrical, herdefiniërde benadering gebring wat jazz getref het, terwyl kontemporêre brasspelers die reeks en harmonie met sy ligte en harmonieuse taal uitgebrei het om die koel jazz-spelaars te laat voortgaan.

Die moderne orkest en windband

Die orkestral-korseksie is 'n hoeksteen van die moderne simfonie. Komponiste soos Richard Strauss, Gustav Mahler en Igor Stravinsky het vir kleppe gekomponeer met ongekende vereistes. In die laaste helfte van die 20ste eeu het komponiste soos Luciano Berio (Sequenza X (FLT:7) [7], Ian Xenakis (FLT:7) en Tassas Adès (FLT:5) uitgebreide tegnieke soos komponiste, mikrotone en extremiese beweging ondersoek.

Elektroniese bronse en die digitale era

Die einde van die 20ste en vroeë 21ste eeu het die bekendstelling van elektriese en elektroniese messing instrumente gesien. Die FLT:2 EVI (Electronic Valve Instrument) FLT:3, wat deur Nyle Steiner in die 1970s uitgevind is, gebruik sensors om sintetiese klanke te aktiveer. FLT:4 Pick-up-stelsels vir akustiese horings stel spelers in staat om hul instrumente met 'n skoon, kleurlose klank te versterk, wat noodsaaklik is vir moderne stadiumprestasie en opname. Sommige hedendaagse instrumente meng akustiese en digitale elemente, soos die FLT:6 MIDI windbeheerder FLT:7 wat signale en vingers gebruik om sintetikers te beheer.

Kortom: Sleutelmilieë in die evolusie van bronsinstrument

  • Antieke Era (tot 500 CE): Natuurlike materiale (horings, skale) en eenvoudige metaaltrompete wat vir sein en rituele gebruik word. Die harmonische reeks is die enigste musiekinstrument.
  • Middeleeue/herlewing (5001600):Natuurlike trompet word verfyn; sackbut stel die skyfmeganisme in; die slang en cornett bied bas en alto stemme.
  • Barok/Klassieke (16001820): Natuurlike trompet en horing bereik virtuosiese hoogtes in die klarino-styl; handstop en misdadigers brei uit uitdruklike opsies.
  • 19de eeu (18001900): Die uitvinding van klep maak volle chromatiese speel moontlik; nuwe instrumente (buis, kornet, eufoon, sakshor, Wagner-tuba) kom voor; massaproduksie begin.
  • 20ste eeu tot vandag: Materiële wetenskap verbeter betroubaarheid; jazz herdefinieer die messing solist; elektroniese versterking brei die klankpalet uit; digitale ontwerp en 3D-drukwerk open nuwe grense.

Vir verdere lees, ondersoek die Britannica-inskrywing oor messing instrumente , die Nasionale Musiekmuseum se versameling van historiese messing instrumente , en die Wiens Simfoniebiblioteek se gids vir messing akoestiek .

Van die slagvelde van antieke Rome tot die konsertsale en jazzklubs van vandag het die messinstrumente merkwaardig aanpasbaar en blywende bewys. Hul evolusie is nie 'n geslote hoofstuk nie, maar 'n deurlopende verhaal, aangedryf deur die kreatiwiteit van makers, die ambisie van komponiste en die vaardigheid van spelers.